PRZEDMIOT

LICZBA GODZIN

ZAGADNIENIA

Podstawy projektowania graficznego

12

Podstawowe pojęcia związane z projektowaniem graficznym i komunikacją wizualną,

historia i rozwój grafiki użytkowej oraz współczesnych kierunków projektowych,

zasady budowania hierarchii informacji i organizacji treści,

podstawowe zasady budowania przekazu wizualnego, m.in. podstawy kompozycji, równowagi, rytmu, kontrastu i harmonii wizualnej w projektach graficznych,

teoria percepcji wzrokowej oraz wpływ czynników psychologicznych na odbiór projektu,

teoria koloru (np. właściwości barw, kontrasty, znaczenie kolorów i dobór palet kolorystycznych),

postrzeganie barw, postrzeganie perspektywy, złudzenia optyczne.

zasady projektowania czytelnych i funkcjonalnych przekazów wizualnych

formaty graficzne (rozdzielczość, różnica między PPI a DPI, metody kompresji)

Grafika wektorowa

28

Definicja, właściwości i zastosowanie grafiki wektorowej w projektowaniu graficznym, charakterystyka obrazu wektorowego opartego na obiektach geometrycznych oraz różnice pomiędzy grafiką wektorową, rastrową i innymi formami grafiki cyfrowej,

podstawowe pojęcia związane z grafiką wektorową, m.in. obiekty, punkty, linie, krzywe, wypełnienia, obrysy, warstwy oraz zasady tworzenia i organizacji dokumentów wektorowych,

zapoznanie z narzędziami i oprogramowaniem wykorzystywanym do grafiki wektorowej, np. Affinity, Adobe Illustrator. Podstawowa obsługa obszaru roboczego, organizacja projektu oraz wykorzystanie podstawowych narzędzi do tworzenia i edycji obiektów,

praca z obiektami wektorowymi, m.in. tworzenie i modyfikowanie kształtów geometrycznych, praca z krzywymi Béziera, punktami kontrolnymi oraz strukturą obiektów, umożliwiająca precyzyjne projektowanie linii, konturów i złożonych form graficznych,

operacje graficzne wykorzystywane w grafice wektorowej, np. łączenie, dzielenie, grupowanie i przekształcanie obiektów, skalowanie, obracanie, wyrównywanie, modyfikowanie kształtów oraz zarządzanie kolejnością elementów projektu,

projektowanie i edycja elementów grafiki wektorowej , np. tworzenie ilustracji, ikon, symboli, znaków graficznych oraz elementów identyfikacji wizualnej, wykorzystanie kolorów, gradientów, wzorów i kompozycji wieloelementowych,

przygotowanie grafik wektorowych do zastosowania w różnych mediach, tj. dobór formatów zapisu, przygotowanie projektów do publikacji cyfrowych i druku oraz ćwiczenia praktyczne obejmujące projektowanie materiałów promocyjnych, elementów identyfikacji wizualnej, ilustracji oraz znaków graficznych.

ćwiczenia praktyczne z wykorzystania grafiki wektorowej.

Grafika rastrowa

28

Definicja, właściwości i zastosowanie grafiki rastrowej w projektowaniu graficznym, charakterystyka obrazu rastrowego opartego na pikselach oraz różnice pomiędzy grafiką rastrową a innymi formami grafiki cyfrowej,

parametry obrazu rastrowego, m.in. rozdzielczość, wielkość obrazu, głębia kolorów, przestrzenie barw oraz znaczenie jakości obrazu w projektach cyfrowych i drukowanych,

zapoznanie z narzędziami i oprogramowaniem wykorzystywanym do grafiki rastrowej, np. Affinity, Adobe Photoshop. Podstawowa obsługa obszaru roboczego, organizacja projektu, praca z narzędziami zaznaczania, malowania, wykorzystanie pędzli oraz ich parametrów,

praca z obrazem rastrowym, m.in. wykorzystanie warstw, masek, kanałów kolorystycznych oraz trybów mieszania, tworzenie i organizowanie elementów projektu w celu niedestrukcyjnej edycji obrazu,

operacje graficzne wykorzystywane w grafice rastrowej, np. zaznaczanie i przekształcanie fragmentów obrazu, kadrowanie, skalowanie, korekcja kolorystyczna, poprawa jakości obrazu, retusz oraz modyfikowanie parametrów grafiki.

techniki łączenia i przetwarzania obrazów, np. tworzenie fotomontaży, kompozycji wieloelementowych, cyfrowych ilustracji oraz efektów wizualnych z wykorzystaniem różnych metod edycji,

przygotowanie grafik rastrowych do publikacji w różnych mediach, tj. dobór formatów zapisu, kompresja, optymalizacja plików oraz ćwiczenia praktyczne obejmujące obróbkę fotografii, tworzenie materiałów promocyjnych i projektów wykorzystywanych w komunikacji wizualnej.

ćwiczenia praktyczne z wykorzystania grafiki rastrowej.

Fotografia w projektowaniu graficznym

16

Podstawowe pojęcia i zasady z zakresu fotografii (m.in. trójkąt ekspozycji, balans bieli, ogniskowa, linie prowadzące),

zasady kompozycji fotograficznej i budowania narracji obrazem,

podstawy pracy ze światłem, perspektywą i głębią obrazu,

planowanie koncepcji fotograficznej na potrzeby projektu graficznego i organizacja pracy podczas realizacji zdjęć,

selekcja i przygotowanie materiału fotograficznego do dalszego wykorzystania,

podstawy korekcji i przetwarzania fotografii,

zapoznanie z oprogramowaniem wykorzystywanym do przetwarzania i edycji zdjęć, np. Adobe Photoshop, Adobe Lightroom, Photopea

ćwiczenia praktyczne z wykorzystania fotografii w projektach graficznych, np. podstawy retuszu, korekty poprawy jakości fotografii, praca z maskami.

Typografia i projektowanie znaku

24

Podstawowe pojęcia związane z typografią i projektowaniem liter (m.in. krój pisma, szeryfy, interlinia, kerning, tracking)

anatomia pisma i klasyfikacja krojów typograficznych,

zasady doboru typografii do charakteru komunikatu i grupy odbiorców,

budowanie hierarchii tekstu oraz poprawnego układu typograficznego,

zasady czytelności tekstu w mediach cyfrowych i drukowanych,

zapoznanie i omówienie procesu projektowania znaku od analizy problemu do finalnej formy,

ćwiczenia z projektowania znaku graficznego, symboli i elementów systemu wizualnego, tworzenie znaków opartych na idei, znaczeniu i funkcjonalności,

przygotowanie dokumentacji projektowej znaku.

Pracownia komunikacji wizualnej

20

Projektowanie materiałów wizualnych wykorzystywanych w komunikacji wizualnej,

analiza problemu projektowego oraz tworzenie założeń koncepcyjnych, metody generowania pomysłów na projekty wykorzystywane w mediach,

zapoznanie z narzędziami internetowym wykorzystywanymi przy projektowaniu komunikacji wizualnej, np. Canva, Photopea.

ćwiczenia z projektowania materiałów online i offline, np. informacyjnych, promocyjnych i edukacyjnych wykorzystywanych w komunikacji wizualnej marki,

ćwiczenia z łączenia obrazu, tekstu i elementów graficznych w spójny przekaz,

analiza funkcjonalności i skuteczności projektu,

prezentowanie i argumentowanie decyzji projektowych,

Podstawy projektowania interfejsów użytkownika

16

Podstawowe pojęcia związane z projektowaniem interfejsów cyfrowych

zasady projektowania ekranów i systemów interaktywnych,

wprowadzenie do projektowania CX, w tym analiza potrzeb użytkowników i określanie celów projektowych, tworzenie profili użytkowników oraz scenariuszy korzystania z produktu,

zapoznanie z narzędziami internetowym wykorzystywanymi przy projektowaniu interfejsów użytkownika, np. Figma.

projektowanie struktury informacji i nawigacji,

zasady projektowania responsywnego i dostosowania interfejsu do różnych urządzeń,

podstawy prototypowania rozwiązań cyfrowych, testowanie projektów i metody analizowania doświadczeń użytkowników.

Publikacje cyfrowe i drukowane

16

Podstawy projektowania publikacji przeznaczonych do różnych kanałów dystrybucji,

zasady składu tekstu i obrazu, zasady pracy z formatami cyfrowymi i drukowanymi,

zapoznanie z oprogramowaniem wykorzystywanym przy projektowaniu publikacji, np. Adobe Indesign, Affinity Publisher, Scribus,

ćwiczenia z projektowania układów stron oraz systemów publikacyjnych, projektowanie materiałów informacyjnych, promocyjnych i wydawniczych,

przygotowanie materiałów wielostronicowych,

dobór odpowiednich parametrów technicznych dla różnych publikacji cyfrowych i drukowanych, przygotowanie materiałów zgodnie ze standardami produkcyjnymi,

analiza funkcjonalności oraz estetyki publikacji.

Branding i identyfikacja wizualna

16

Podstawowe założenia strategii marki i jej komunikacji wizualnej,

rola identyfikacji wizualnej w budowaniu rozpoznawalności marki,

analiza grupy docelowej i wartości marki, tworzenie koncepcji wizualnej marki,

ćwiczenia z projektowania znaków, symboli i elementów systemu identyfikacji oraz z projektowania materiałów wspierających komunikację marki,

zasady tworzenia spójnych systemów wizualnych,

projektowanie elementów komunikacji wizualnej dla różnych mediów,

przygotowanie dokumentacji opisującej zasady stosowania identyfikacji wizualnej, tworzenie księgi identyfikacji marki.

Technologie AI w procesach projektowych

12

Omówienie narzędzi internetowych opartych na sztucznej inteligencji stosowanych w projektowaniu graficznym,

charakterystyka współczesnych technologii sztucznej inteligencji wykorzystywanych w projektowaniu, w tym możliwości i ograniczenia narzędzi wspierających proces kreatywny,

wykorzystanie AI w generowaniu koncepcji, inspiracji i wariantów projektowych,

wspomaganie procesu projektowego poprzez automatyzację wybranych działań,

tworzenie i optymalizacja materiałów wizualnych z wykorzystaniem nowych technologii,

etyczne aspekty wykorzystania sztucznej inteligencji w projektowaniu,

prawa autorskie i odpowiedzialność projektanta w pracy z narzędziami AI,

przyszłość projektowania graficznego w kontekście rozwoju technologii.

RAZEM:

188